แม้ว่า คณะกรรมการภาพยนตร์แห่งชาติของแคนาดาจะลงทุนในโครงการเชิงโต้ตอบมาเป็นเวลากว่าทศวรรษแล้ว แต่ปี 2020 ได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นปีแห่งแบนเนอร์สำหรับองค์กรที่ได้รับทุนสาธารณะ เนื่องจากผลงาน VR สี่รายการของพวกเขาสร้างกระแสไปทั่ววงจรเทศกาลระดับนานาชาติเมื่อเดือนมกราคมที่ผ่านมา ผู้กำกับ Randall Okita เรื่อง “The Book of Distance” ได้ฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Sundance โดยเริ่มทัวร์เทศกาลตลอดทั้งปีซึ่งนำเอกสาร
ที่ดื่มด่ำจาก Tribeca ไปยัง Bucheon ไปจนถึงเวนิส
ที่ Lido เอกสารที่ได้รับคำชมเชยจาก Okita ได้ร่วมกับผลงานร่วมของ NFB อีกสองคน ได้แก่ “Agence” ของ Pietro Gagliano (โปรดิวซ์ร่วมโดย Transitional Forms) และ “The Hangman at Home” ของ Michelle และ Uri Kranot (โปรดิวซ์โดย Late Love Production , Floréal Films, Miyu Productions). การร่วมงานกันระหว่างแคนาดา-เดนมาร์ก-ฝรั่งเศส เรื่อง “The Hangman at Home” จะชนะรางวัลคณะลูกขุนใหญ่ของเทศกาล
การควบรวมกิจการครั้งยิ่งใหญ่ +/โชว์ไทม์ มีความหมายต่อ Niche Streamers อย่างไร
โปรดิวเซอร์ ‘Family Guy’ แซวตอนที่ 400 ที่กำลังจะมีขึ้นเพื่อรับมือกับ Fandom ที่คลั่งไคล้
ปิดท้ายรายการคือโปรเจ็กต์แอนิเมชั่นเรื่อง “The Orchid and the Bee” ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์ที่งาน Annecy International Animation Festival ในเดือนมิถุนายน
ตอนนี้กำลังแสดงอยู่ที่ NewImages Festival ในปารีสก่อนวันจัดงานเทศกาลเพิ่มเติมในออตตาวา แวนคูเวอร์ และมอนทรีออล “The Book of Distance” แสดงถึงก้าวใหม่สำหรับห้องปฏิบัติการ XR ที่ไม่ใช่นิยายเชิงสร้างสรรค์ของ NFB ซึ่งเริ่มทดลองกับการเล่าเรื่องหลังจากนั้นไม่นาน
ชุดหูฟัง Oculus DK1 มีให้สำหรับนักพัฒนาในปี 2014
สองปีต่อมา ห้องปฏิบัติการ NFB ได้เชิญกรรมการสหสาขาวิชาชีพสี่คนมาทดลองกับเทคโนโลยีใหม่นี้ “เราตัดสินใจเชิญศิลปินสี่คนที่เราเคยร่วมงานด้วยมาก่อน แต่ไม่เคยทำโปรเจ็กต์ VR มาก่อน” David Oppenheim โปรดิวเซอร์ NFB Ontario XR อธิบาย
“แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่เทคโนโลยี เราต้องการนำพวกเขาเข้ามาและถามถึงสมมติฐานที่พวกเขามีเกี่ยวกับแบบฟอร์มนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับสิ่งที่มันสามารถทำได้แตกต่างจากสื่อเชิงเส้น เราปล่อยศิลปินเหล่านั้นออกไปในช่วงซัมเมอร์ปี 2016 และปล่อยให้พวกเขาเล่นกัน จากนั้นเราก็นำนักพัฒนาและนักออกแบบมาร่วมงานกับเราเพื่อพัฒนางานนั้นต่อไป”
หนึ่งในสี่ของศิลปินคือ Okita ซึ่งเน้นไปที่ร่างกาย การเคลื่อนไหว และการรับชมในขณะที่เขาพัฒนาโปรเจ็กต์ VR ส่วนตัวที่บอกเล่าเรื่องราวของการกักขังชาวญี่ปุ่นของแคนาดาผ่านมุมมองของปู่ของเขาเอง
“สิ่งหนึ่งที่แรนดอลล์ต้องการพูดถึงคือการทำให้ชุมชนเงียบลง และเสียงก้องกังวานที่สะท้อนออกมาเมื่อคุณทำเช่นนั้น” ออพเพนไฮม์ ผู้ซึ่งเห็นว่าในภาพยนตร์เรื่องนี้อาจได้รับความนิยมอย่างมากกล่าว
“ผู้คนสามารถปรับตัวเข้ากับประสบการณ์นี้ได้อย่างง่ายดาย เนื่องจากการโต้ตอบที่เรียบง่ายแต่มีความหมายซึ่งประกอบเป็นโปรเจ็กต์” เขาอธิบาย “ความจริงที่ว่าเขาใช้เวลามากมายกับการออกแบบท่าเต้น ในการดึงดูดผู้ชมให้ไปรอบๆ พื้นที่ ได้แสดงให้เราเห็นว่ามันใช้งานได้จริงสำหรับผู้ที่ไม่เคยมีประสบการณ์ VR มาก่อน”
หลังจากทัวร์เทศกาลในแคนาดาของโครงการ NFB จะทำให้ “The Book of Distance” ใช้งานได้ฟรีบนแพลตฟอร์มการจัดจำหน่าย Steam, Oculus และ Viveport ในปลายปีนี้ ในขณะที่เผยแพร่ในแกลเลอรีและพื้นที่จัดแสดงในปี 2564
“ในฐานะโปรดิวเซอร์สาธารณะ สิ่งสำคัญสำหรับเราคือการทำให้ประสบการณ์นี้เป็นประสบการณ์ที่เข้าถึงได้” Oppenheim กล่าว “ด้วย VR เรายังคงมองหาวิธีใหม่ๆ และสร้างสรรค์ในการเข้าถึงผู้ชม เพราะมันไม่มีเส้นทางการจัดจำหน่ายในตัวแบบเดียวกับที่ภาพยนตร์มี เราต้องการเข้าถึงผู้ชม เราไม่ได้สร้างงานศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะเอง เราต้องการให้ผู้คนเห็นมัน”
เครดิต : ดูดวงไพ่ยิปซี | รีวิวที่พัก | รีวิวคาเฟ่ | วิธีลดน้ำหนัก | รีวิวอนิเมะ ญี่ปุ่น
